Pinakotéka Brera v Miláne: zbierka, prehliadka, vybrané diela

Obsah:

Anonim

Pinacoteca Brera (majiteľ Pinacoteca di Brera) v Miláne je medzinárodne uznávaná umelecká galéria, ktorá sa môže pochváliť bohatou zbierkou talianskej maľby (až na niekoľko výnimiek).

Medzi vystavenými umeleckými dielami uvidíme nielen obrazy, ale aj fresky prevzaté z lombardských kostolov a jednotlivé sochy.

História a budova múzea

Múzeum zaberá časť palácového komplexu Brera (vo vlastníctve Palazzo di Brera). História budovy siaha späť XIII storočia a usadiť sa v Miláne ponižuje, laických rehoľníkovktorý v polovici trinásteho storočia začal stavať kláštor a neskôr kostola Santa Maria.

Na základe rozhodnutia pápeža Pius V S 7. februára 1571 zákon bol rozpustený. Ich majetky vďaka podpore Karol Boromejský, našli cestu do jezuitského rádu, ktorý ich obsadil na ďalšie 200 rokov. Stredoveký kláštor jezuiti takmer celý prestavali a premenili ho na monumentálny palácový komplex. O projekt rekonštrukcie sa zaslúžil známy barokový architekt - Francesco Maria Richini. Práce sa začali v r 1627, no stavba bola dokončená až po smrti projektanta.

IN 1773 história sa opäť uzavrela. pápež Klement XIV oznámil likvidáciu jezuitského rádu a palác prešiel do rúk panovníckeho rodu v Lombardii. Habsburgovci. cisárovná Mária Terézia požiadala o pomoc talianskeho architekta Giuseppe Piermarini, ktorá prerobila vnútorné nádvorie a vytvorila monumentálnu fasádu z ulice Via Brera. Cisárovná zmenila aj účel budovy - vo vnútri vznikla knižnica, školy a skromná pinakotéka (galéria umenia), ktorá mala spočiatku slúžiť študentom milánskej Akadémie výtvarných umení.


Transformácia pinakotéky na verejnú galériu sa zhodovala s obdobím Napoleonovej nadvlády. Francúzsky cisár odovzdal Milánu mnohé umelecké diela, ktoré sa mu dostali do rúk pri výbojoch v severnom Taliansku. IN 1806 došlo k odsväteniu Kostol Santa Maria in Brera. Bývalý chrám bol zbavený fasády a bol rozdelený na dve poschodia, ktoré sa zmenili na múzejné miestnosti. Prebehla oficiálna inaugurácia Brera Pinakothek ako verejnej umeleckej galérie 15. augusta 1809. V tejto podobe by však múzeum nebolo postavené, keby nebolo francúzskeho cisára (a zároveň talianskeho kráľa), ktorý chcel v Miláne vytvoriť taliansky Louvre.

Všetko cez XIX a XX storočia galéria získala nové diela. Vďaka štedrosti mecenášov sa podarilo zhromaždiť jednu z najvýznamnejších zbierok talianskej maľby v celom Taliansku.

Areál počas vojny veľmi utrpel (umelecké diela sa našťastie podarilo zachrániť) a hneď po vojne bol prestavaný.

Okrem umeleckej galérie komplex zahŕňa aj: Akadémia výtvarných umení (vo vlastníctve Accademia di Belle Arti di Brera), najstaršie observatórium v meste, a Braidense knižnica.

Pinakotéka Brera: prehliadka pamätihodností

Nádvorie a palácový komplex

Palácový komplex je otvorený pre návštevníkov a môžeme ho voľne prechádzať a objavovať monumentálne nádvorie a jeho krížové chodby.

V strede vnútorného námestia sa nachádza bronzová plastika Napoleon ako Mars prináša mier. Francúzsky cisár rozumel sile symbolov ako málokto a na vrchole svojej slávy sa chcel zvečniť na monumentálnej soche z bieleho mramoru, ktorú si objednal. Antonio Canova, najväčší prelomový sochár Osemnáste a devätnáste storočie.

Umelec sa rozhodol pre klasicistickú formu, v ktorej spojil Bonapartovu tvár a obnažené telo rímskeho boha vojny Marsa. Cisárovi sa však táto vízia nepáčila a prikázal Canovovi, aby si naňho „obliekol“ uniformu.. Sochár to vraj odmietol s argumentom, že nevidí možnosť slušného znázornenia panovníka vo francúzskych nohavičkách.

Mramorová socha nebola vo Francúzsku prijatá veľmi pozitívne. Umenie diela ocenil miestokráľ Talianska Eugene de Beauharnaisktorý objednal odliatie bronzu. Kópiu zhotovil v 1811 Francesco Righetti s jej synom. Plastika sa objavila na nádvorí sv. 1859, pri príležitosti vstupu do mesta po víťaznej bitke pri Magente Napoleon III a Viktor Emanuel II. Originál v mramore je teraz v rezidencii Apsley House v Londýne.

Pinakotéka

Múzeum sa nachádza na druhom poschodí. Ešte predtým, ako začneme prehliadku, budeme môcť vidieť cez sklo Teresina izba, jedna z najkrajších izieb Knižnice Braindese (Biblioteca Nazionale Braidense). Sieň vďačí za svoj názov zakladateľke knižnice cisárovnej Márii Terézii. Bol zodpovedný za interiérový dizajn Giuseppe Piermarini, dizajnér slávnej La Scaly. Čitatelia, ktorí majú viac času, môžu skúsiť navštíviť aj samotnú knižnicu, ktorá je občas pre návštevníkov otvorená.

Expozícia múzea je rozdelená chronologicky a na základe regionálnych škôl (vrátane benátskej, lombardskej, stredotalianskej). Medzi najvýznamnejšie diela patria popisy v angličtine, nielen suché dátumy, ale aj zaujímavosti a menej známe fakty.

Prehliadková trasa začína návštevou miestnosti, kde uvidíme 14. storočie fresky prevzaté z Oratórium Mocchirolo. Maľby boli odstránené zo stien pôvodnej kaplnky sv. 1949 a boli takmer dokonale reprodukované v jednej z miestností múzea.

Potom nasledujeme miestnosti jednu po druhej (spolu ich je 38), z ktorých každý sa zameriava na inú tému.

Tematické členenie (vybrané témy):

  • stredoveký,
  • Benátska maľba z obdobia XIV-XVI storočia (vrátane Tintoretta, Paola Veroneseho, Tycjana, Vittore Carpaccia, Giovanniho Belliniho, Cima da Conegliano),
  • Benátska a lombardská maľba z XVI storočia,
  • lombardská maľba s XVI storočia (vrátane Bramantino, Vincenzo Foppa, Leonardians - umelcov pracujúcich v štýle odkazujúcom na dielo Leonarda da Vinciho),
  • Benátske portréty XVI storočia,
  • fresky z kostolov a kaplniek z Lombardska s XIV-XV storočia,
  • maľba zo stredného Talianska s XV-XVI storočia (vrátane Rafaela, Donata Bramanteho, Correggia, Piera della Francesca, Carla Crivelliho),
  • manierizmus,
  • medzi naturalizmom a klasicizmom (vrátane Caravaggia, Annibale Carracciho, Guida Reniho),
  • Rubens - smerom k baroku,
  • portréty,
  • zátišie,
  • sakrálne umenie 18. storočie (Giovanni Battista Tiepolo),
  • Benátska maľba s 18. storočie (vrátane Canaletto, Bernardo Bellotto známy ako Canaletto mladší),
  • talianska maľba XIX storočia (vrátane Francesca Hayeza, Giuseppe Bossiho, Andrea Appianiho, Silvestra Lega, Giovanniho Fattoriho).

Pri návšteve múzea budeme mať jedinečnú možnosť nahliadnuť cez sklo do renovačného ateliéru a dvoch skladov (nachádzajúcich sa na prehliadkovej trase), kde sú uložené umelecké diela, na ktoré na výstave nebol dostatok miesta. Zbierka múzea je taká rozsiahla, že mnohé diela (to platí najmä pre obrazy lombardských umelcov z r XVII až XIX storočia) nebude nikdy vystavený. Čo stojí za zmienku - múzeum v rámci kampane niekoľkokrát do roka sprístupňuje vybrané diela zo skladov Skrytá Brera (Brera mai vista).

Oplatí sa plánovať cca 90-120 minút.


FOTKY: 1. "Svadba Márie s Józefom" - Rafael Santi; 2. „Madona a dieťa so svätým Antonom Paduánskym“ – Antoon van Dyck.

Zbierka: vybrané umelecké diela a najvýznamnejší umelci

Múzeum sa môže pochváliť dielami takých umelcov ako: Caravaggio, Piotr Rubens, Donato Bramante, Rafael, Tycjan, Lorenzo Lotto a Tintoretto. Prevažná väčšina diel je venovaná sakrálnej tematike alebo s ňou úzko súvisiaca, no súčasťou výstavy sú aj: portréty, krajinky či zátišia.

Vybrané diela:

  • Večera v Emauzách (Caravaggio),
  • Posledná večera (Peter Rubens) - druhý z najznámejších výkladov poslednej večere v Miláne - v tomto prípade sa však okolo stola zišli všetci. Každá z postáv, okrem jednej, je otočená tvárou k Ježišovi. Len Judáš uhne pohľadom, k nohám ktorého umelec zvrátene postavil psa – klasický symbol vernosti.
  • Kristus na stĺpe (Donato Bramante),
  • Manželstvo Márie a Józefa (Rafael Santi)namaľoval umelec v 1504kým ešte pôsobil v jeho mene. V pozadí svadobnej scény sa chrám podobá na kaplnku, ktorú navrhol Donato Bramante Tempietto v Ríme,
  • Mŕtvy Kristus (Andrea Mantegna),
  • Nájdenie tela sv. Mark (Jacopo Tintoretto),
  • Pohľad na Canal Grande z Punta della Dogana a Pohľad na Canal Grande smerom na Punta della Dogana (Canaletto),
  • Kázeň sv. Mark v Alexandrii (nežid a Giovanni Bellini) - monumentálny obraz od bratov Belliniových (nežid začal pracovať a po jeho smrti dielo dokončil Giovanni), ktorý visel na recepcii Scuola Grande di San Marco, najbohatší z benátskych bratstiev. Než začal pracovať, pohan odišiel do Konštantínopolu, z ktorého prevzal niektoré orientálne prvky - napríklad v pozadí vidieť mešitu,
  • fresky od Donata Bramantehoktoré umelec vyrobil v milánskom sídle priateľa, básnika Gaspare Ambrogio Visconti. Najslávnejšie z diel zobrazuje dvoch gréckych filozofov: Democritus a Herakleitosktorí sedia pri zemeguli zobrazujúcej svet známy v XV storočia,
  • sadrový model prezentovať Napoleon akoMars prináša mier (Antonio Canova), ktorý vznikol počas prác na bronzovom odliatku. Model bol umiestnený v múzeu pri príležitosti slávnostného otvorenia Pinakotéky.

Hoci v galérii dominujú diela so sakrálnou tematikou, na svoje si prídu aj priaznivci iných motívov. Príkladom sú obrázky štetca Francesco Hayez, taliansky maliar z obdobia romantizmu. Medzi jeho dielami uvidíme mj slávny Bozk a menej známe Melanchólia.


FOTKY: 1. "Posledná večera" - Rubens; 2. "Melanchólia" - Francesco Hayez.

Najvýznamnejšie umelecké diela (spolu s možnosťou skontrolovať, či sú práve vystavené) nájdete na oficiálnej stránke múzea na tejto adrese.

Kaviareň Caffè Fernanda

Po prehliadke môžeme ísť do kaviarne Caffè Fernanda, ktorá sa nachádza v historickej vstupnej hale Pinakotéky a otvára sa priamo ku kláštorom.

Výzdoba interiéru kaviarne odkazuje na Miláno 50. rokov minulého storočia. Visí nad barom XVI storočia maľovanie štetcom Pietro Damini Pia "Obrátenie vojvodu z Akvitánie". Je to ideálne miesto na nájdenie chvíľky oddychu po intenzívnej návšteve galérie.

Nie je prekvapením, že ceny nie sú najnižšie, no nie sú ani oveľa vyššie ako v iných milánskych kaviarňach. Nemusíme sedieť pri žiadnom zo stolov (ceny pri stole sú vyššie) - jednoducho sme vyšli s pohárom do kláštorov a oddychovali pri obdivovaní dvora.