Stanisław Moniuszko je vynikajúci a mimoriadne plodný poľský skladateľ, skladateľ, dirigent, organista a pedagóg, ktorý žil v rokoch 1819-1872.
Jeho výnimočnosť sa prejavila v mnohých ohľadoch – umelec sa vo svojom nie tak dlhom živote ukázal ako mimoriadne účinný popularizátor hudby, „osvieženie“ poľského národa, ako aj tvorca poľskej opery.
Na jednej strane sa dá povedať, že sa nijako nelíšil od všetkých ostatných romantikov - ako sa na romantika patrí, vážil si vlastenectvo a folklór, v umení ľudové umenie - na druhej strane si občas nevystupuje ako obzvlášť emotívny človek, nie ako niekto, kto oceňuje jednoduché, ľudové rozprávky, alebo skôr ako intelektuál, ktorý nútený hovoriť „ku každému“ nemôže naplno nechať prejaviť svoje umelecké sympatie a schopnosti, ba ani svoju genialitu. .
Nasledujúce kuriozity túto mnohorozmernosť osobnosti tohto zaujímavého umelca zrejme len potvrdzujú.
1. Stanisław Moniuszko vytvoril hudbu, ktorej dôležitou témou boli problémy pocitu národnej spolupatričnosti a poľskej národnosti.
2. Do Moniuszkovej hudby sú votkané ľudové prvky.
3. Moniuszko sa narodil v šľachtickej rodine.
4. Moniuszkov otec prispel do napoleonskej armády.
5. Moniuszkove hudobné schopnosti sa začali prejavovať v umelcovom detstve.
6. Prvá osoba, ktorá učila Moniuszka hudbe, bola jeho matka, tiež hudobne nadaná.
7. Učila nielen svojho syna, ale aj bratrancov.
8. Prvým profesionálnym učiteľom hudby pre Stanisława Moniuszka bol August Freyer.
9. Moniuszko sa vo Viedni zoznámil s trendmi opernej hudby.
10. Vo Viedni pôsobil aj ako vychovávateľ.
11. Moniuszko pôsobil istý čas ako kostolný organista a tiež ako učiteľ hudby.
12. V roku 1840 sa Moniuszko oženil.
13. Jeho manželka Aleksandra Mullerówna bola mimoriadne bohatá osoba. Okrem iného sa vďaka nej Moniuszko nemusel obávať o finančnú stabilitu.
14. Moniuszko a Aleksandra Mullerówna boli rodičmi desiatich detí.
15. Stanisław Moniuszko sa okrem práce učiteľa a organistu v kostole podieľal aj na organizácii amatérskeho speváckeho zboru.
16. Založil aj Spolok sv. Cecílie, zameraný na zlepšenie stavu sakrálnej hudby.
17. Asi od roku 1858 bol Moniuszko „aktuálny“ so svetovou hudbou, zoznámil sa okrem iného s dielami Gounoda, Aubera a Rossiniho. Umožnili mu to európske cesty.
18. Dostal sa aj do kontaktu so skladateľom Lisztom.
19. Istý čas pôsobil ako operný dirigent a prednášal aj na Varšavskom hudobnom inštitúte.
20. Počas januárového povstania boli jeho diela cenzurované.
21. Vtedajšia cenzúra diel, ako aj ich nemožnosť verejne produkovať, mali vplyv na finančnú situáciu umelca.
22. Paradoxne, čím menej sa Moniuszko angažoval na verejnosti (kvôli zákazom zhora), tým viac rástla jeho sláva. Jeho diela boli silne spojené s poľskosťou.
23. Moniuszko bol v čase smrti v strednom veku – mal iba 52 rokov.
24. Príčinou umelcovej smrti bol infarkt.
25. Jeho diela si už za umelcovho života získali obľubu nielen u malých, ale aj u širokého publika.
26. Stanisław Moniuszko sa zapísal do dejín ako tvorca národnej opery.
27. Niekedy sa mu hovorí aj „otec poľskej umeleckej piesne“.
28. Pri tvorbe opier spájal prvky francúzskych, talianskych a nemeckých opier.
29. K francúzskej, nemeckej a talianskej hudbe pridal poľské melódie.
30. Zvlášť ochotne zakomponoval do skladieb prvky folklórnej hudby.
31. Niekedy sa dokonca ani neunúval tieto prevzaté folklórne prvky nejako preusporiadať, ale iba ich doslova „citoval“ a fragmenty vlepil do vlastnej hudobnej kompozície.
32. Pri komponovaní sa odvolával nielen na folklór, ale aj na poľské preromantické piesne.
33. Inšpiroval sa dielami F. Schuberta.
34. Moniuszko transformoval podobu vokálnej balady - jej forma sa stala rozsiahlejšou, bohatou na rôzne hudobné prostriedky.
35. Príklady balád Stanisława Moniuszka sú: „Świtezianka“, „Czaty“, „Trzech Budrysów“.
36. Jednou z jeho najznámejších opier je opera Halka.
37. Operu Halka napísal Moniuszko v roku 1847.
38. Opera Halka bola spočiatku napísaná pre ochotnícku scénu.
39. Táto opera mala premiéru 1. januára 1958.
40. Stanisław Moniuszko venoval svoju prácu „osvieženiu sŕdc svojich zajatých krajanov“.
41. V súkromí bol Stanisław Moniuszko údajne skromný. V jednom z listov je rozhorčený, že sa niekto rozhodol prirovnať jeho prácu k Chopinovmu.
42. Nič to nemení na fakte, že popri Chopinovi to bol Moniuszko, ktorý bol jedným z najväčších skladateľov hudby obdobia romantizmu.
43. Obľúbenosť Moniuszkových diel obstála v skúške času.
44. Sám Moniuszko sa údajne považoval za žiaka a pokračovateľa Karola Kurpińského – ďalšieho poľského skladateľa, a odvolával sa na jeho diela, najmä opery.
45. Moniuszkovo dielo sa paradoxne najlepšie rozvíjalo a najväčšiu obľubu si získalo medzi povstaniami (november a január).
46. Moniuszko bol v Európe, ale nie príliš dlho. Určite nie dosť dlho na to, aby ste uspokojili chuť na umelecké novinky. Z väčších umeleckých centier sa mu podarilo navštíviť Berlín a Paríž. O dlhších, hudobne výchovných, zahraničných cestách mohol len snívať.
47. Práci na opere „Halka“ predchádzala práca na niekoľkých operetách.
48. Vilnius, kde napísal Halka, vtedy nebolo mestom, ktoré by mohlo nejako zvlášť inšpirovať. Bolo to provinčné miesto odrezané od hudobného hnutia Európy.
49. V tom čase vo Vilniuse neboli žiadni seriózni speváci ani väčší orchestrálny súbor.
50. Halka bola po prvý raz inscenovaná v salóne Moniuszkových svokrovcov.
51. Halka bola spočiatku operou s dvoma dejstvami, no časom Stanisław Moniuszko hru rozšíril na štyri dejstvá.
52. Na javisku Veľkého divadla vo Varšave zožala „Halka“ mimoriadny úspech (1. januára 1858).
53. Údajne sa bohatšiemu publiku opery zdalo kontroverzné a nie práve chutné, že hlavnou protagonistkou hry je vidiečanka.
54. Akcia „Halka“ sa konala na Podhalí koncom 18. storočia.
55. Autorom libreta Halky bol Włodzimierz Wolski.
56. Diela Stanisława Moniuszka sa výrazne zameriavali na zobrazovanie emócií postáv, ktoré mohli vyjadriť v áriách. Práve tento emocionálny akcent závisel aj od inovatívnosti jeho tvorby.
57. Hlavná hrdinka "Halka" vyjadruje svoje emócie napríklad v árii "Ifby a morning sun".
58. Inovatívny bol aj fakt, že Moniuszko zaobchádzal so zbormi ako s postavami, čo im dodalo určitý charakter a osobnosť.
59. Moniuszko rád zdôrazňoval aj kolektívne scény.
60. Príklady kolektívnych scén v jeho tvorbe zahŕňajú polonézu, mazurky a horalské tance.
61. Bol to úspech opery Halki, ktorý umožnil Moniuszkovi stať sa dirigentom Veľkého divadla.
62. Nejaký čas mala neoficiálny názov „varšavský obľúbený skladateľ“.
63. Halku naštudovalo takmer každé divadlo v krajine, len vo Varšave bolo 500 predstavení tejto opery. „Halka“ sa objavila aj na pódiách v zahraničí. Uvádzali ho v Prahe, Moskve, Miláne, Belehrade, Viedni, Hamburgu a Berlíne. Po druhej svetovej vojne sa k miestam inscenácie Halky pripojila Havana a Mexiko.
64. Po „Halke“ od Moniuszka získalo väčšiu slávu jednoaktovka „Flis“, ktorá sa preslávila najmä piesňou „Vďaka ti, Pane“.
65. „Grófka“, ďalšia z Moniuszkových opier, mala silný národný a politický presah. Bola satirou na tých, ktorí rýchlo a bez rozdielu podľahli móde francúzskych zvykov. Hrdinovia tejto opery mali vyhranené vlastenecké názory a tvrdohlavo sa bránili vplyvom cudzej kultúry.
66. Táto opera bola prijatá veľmi srdečne a pri jej živom uvedení boli účinkujúci povzbudzovaní, aby niektoré prvky hry niekoľkokrát zopakovali. Platilo to najmä na premiére, kde k tomu dirigenta „prinútili“.
67. Ďalšia opera Verbum noblie bola zasa satirou na šľachtu.
68. Moniuszko bol najmä pred vypuknutím januárového povstania v roku 1863 politicky aktívny. Zúčastnil sa verejných demonštrácií.
69. Moniuszko skomponoval operu „Strašidelný kaštieľ“ „na rozveselenie sŕdc Poliakov“ po zatvorení divadla Teatr Wielki (v dôsledku porážky januárového povstania).
70. Politické akcenty boli trochu skryté v tomto odboji, napísanom pod cárskou cenzúrou.
71. Výpovedné však boli tieto prvky tejto hry: prológ, ktorý ukazoval šľachtu so zbraňou po boku, čo malo súvisieť s povstaním; vlasteneckú áriu „Kto je srdcom mojich panien“; obraz matky, ktorá osirela svoje deti. Poetický obraz matky osirejúcej svoje potomstvo sa objavil v árii „Ticho naokolo, jasná noc, jasná obloha“ a mal symbolizovať porazenú vlasť. Pri tomto fragmente opery si vraj mnohí Poliaci utierali slzy.
72. Napriek snahám prekabátiť cenzúru sa rýchlo zistilo, čo je „spodnou čiarou“ Moniuszkovej tvorby a opera sa už nikdy neinscenovala.
73. V recenziách na „The Haunted Manor“ sa tvrdilo, že Moniuszko výstižne opísal časť poľskej duše svojej doby.
74. Opera „Paria“ bola momentom dychu z diela mimoriadne nasýteného vlasteneckými motívmi, nie až tak prelomového z vlasteneckých a politických dôvodov, ale hudobne inovatívneho. Táto opera vznikla pod vplyvom dizertačnej práce Ryszarda Wagnera „Opera i drama“ a zaviedla nový deklamačný štýl – dramatický recitatív. Týčila sa nad melodickou linkou.
75. Moniuszko považoval „Paria“ za svoje najlepšie dielo.
76. Vlastenecké nálady udržiavali nielen Moniuszkove opery, ale aj piesne.
77. Moniuszkove piesne boli zhromaždené v 12 „Domových spevníkoch“, za života umelca však vyšla len polovica. Tieto spevníky vznikli na utužovanie rodinných väzieb, na popularizáciu spevu a tiež na nácvik spevu v súkromí domova.
78. Moniuszko bol ovplyvnený nielen poľským, ale aj bieloruským a ukrajinským folklórom. S folklórom sa dostal už ako dieťa, dokonca aj účasťou na náboženských rituáloch.
79. Moniuszko urobil prvé skladateľské pokusy vo veku 18 rokov.
80. Do albumu svojej snúbenice Moniuszko zapísal piesne: "Rímania", "Świerszcz" a "Môj milenec, o čom hovoríme."
81. Moniuszkovi sa podarilo vydať niekoľko piesní v Berlíne. Dostali priaznivé recenzie. Boli to časti textu Mickiewicza: „Sen“, „Niepewność“ a „The Pieszczotka“.
82. V tejto recenzii bolo zdôraznené, že Moniuszko sa snažil vytvoriť niečo originálne, bez násilného napodobňovania talianskych piesní. Verilo sa, že doteraz sa poľské piesne mohli obmedziť na diela Chopina, Kurpińského a Lipińského, pretože zvyšok tvorby – okrem diel Moniuszka a týchto troch veľkých skladateľov – bol tvorivý a neprinášal nič inovatívne. a typicky poľština na hudbu.
83. Mali sa predplatiť „Domáce spevníky“.
84. Pôvodne chcel Moniuszko nazvať „Domáce spevníky“ „Národné spevníky“, ale slovo „národný“ zakázala cenzúra a skladateľ si to musel rozmyslieť.
85. V roku 1842 vyšiel v „Tygodnik Petersburski“ prospekt na zošity s piesňami, nabádajúci k odberu spevníkov.
86. Na vydanie nových spevníkov sme museli často dlho čakať.
87. V roku 1843 vyšiel prvý Domáci spevník. Nasledujúce spevníky sa písali až do roku 1859.
88. Podľa recenzentov „Spevníka pre domov I“ sa Moniuszkovo dielo vyrovnalo dielu nemeckých skladateľov Schuberta a Mendelssohna-Bartoldu.
89. Kniha VI uviedla Moniuszka do varšavského prostredia, kde až do vydania knihy piesní bola jeho tvorba piesní len mierne známa. Prvý spevník mu nepriniesol univerzálne uznanie, pretože piesne v ňom uvedené boli pre ľudí, ktorí o hudbe veľa nevedeli, ťažké.
90. Vo všeobecnosti sa však Moniuszkova tvorba vyznačovala jednoduchosťou a bola to práve ona, kto chytil srdce takého davu.
91. Sám spisovateľ Ignacy Kraszewski vyjadril obdiv k prvému spevníku Moniuszka v nádeji, že Moniuszove piesne budú nahradené „bezfarebnými varšavskými piesňami“. Odporučil tiež uľahčiť pesničky. Kraszewski si myslel, že stojí za to začať s ľahkými vecami a postupne prejsť k tým zložitým, nie naopak. Veril, že Moniuszko by mal oboznámiť publikum s náročnosťou svojich diel, inak by mu nemuseli rozumieť. Keď sú piesne príliš ťažké, národ nemusí rozpoznať génia skladateľa.
92. Nasledujúce spevníky už obsahovali piesne rôzneho stupňa náročnosti, takže ich mohli interpretovať tak laici v hudobnej oblasti, ako aj pokročilí skladatelia.
93. Moniuszko bol jednou z mála poľských „výnimočných“ osobností, ktoré boli počas jeho života označené ako „výnimočné“.
94. Hudobná akadémia Stanisława Moniuszka sa nachádza v Gdansku.
95. Moniuszkov pohreb bol spojený s veľkou národnou manifestáciou.
96. Sám Moniuszko, zjavne skromný, si myslel, že on sám vlastne nič nevytvoril. Spája len to, čo jeho duch nasáva na potulkách poľskými krajinami.
97. Tí, ktorí sa chcú dozvedieť viac o spisovateľovi, si môžu prečítať knihu Nadziei Drucka, „Stanisław Moniuszko. Život a stvorenie“.
98. Moniuszko pri komponovaní využíval texty mnohých svojich súčasných poľských básnikov, napr.: Adam Mickiewicz, Aleksander Chodźka, Józef Ignacy Kraszewski, Władysław Syrokomla (Ludwik Kondratowicz), Jan Czeczota, Teofil Lenartowicz, Józef Korzenicz.
99. Občas siahol aj po francúzskych a nemeckých básnikoch: W. Hugo, J. W. Goethe, H. Heine.
100. Niekedy sa inšpiroval aj dielami ruských, anglických a talianskych umelcov.
101. Spevníky obsahujú celkovo viac ako 200 piesní.
102.Moniuszko sa vo svojich dielach zrejme nevyhol žiadnej z tém. Jeho tvorba zahŕňa diela na témy: idylické, reflexívne, náboženské, vlastenecké, historické, morálne, milostné či dokonca fantasy.
103. Na rozdiel od toho, čím sa preslávil – opier a piesní – nevyhýbal sa ani iným hudobným žánrom, pričom sa zaviazal komponovať idylické piesne, dumeky, balady, romance, dramatické scény, žalmy, hymny a lyrické piesne.
104. Zaviedol rytmus poľských ľudových tancov: mazurkas, krakowiak a polonéza.
105. Napriek tomu, že náboženská tvorivosť zaujímala v Moniuszkovej tvorbe okrajové miesto, stojí za zmienku, že je autorom asi 80 prác s náboženskou tematikou. Skladal omše, kantáty, litánie, hymny a žalmy.